小编给大家分享关于观《巴黎宝贝》有感（通用12篇）的范文，文章可能有点长，但是希望大家可以阅读完，增长自己的知识，最重要的是希望对各位有所帮助，可以解决了您的问题，不要忘了收藏本站喔。。 - 素材来源网络 编辑:李欢欢。
这次小编给大家整理了观《巴黎宝贝》有感，本文共12篇，供大家阅读参考，也相信能帮助到您。
篇1：观《巴黎宝贝》有感
观《巴黎宝贝》有感
在看《午夜巴黎》之前，幸运的到影院提前看了《巴黎宝贝》，率先感受了一把现在进行时的巴黎，感觉很甜，很美，很满足，笑足了90多分钟，也被感动了若干次，从剧情到表演到画面，都让人很舒心，巴黎宝贝观后感。这应该是看过的所有关于巴黎的电影中最轻松愉快、畅快淋漓的一部。也许你不能从这部片子感受现代主义视野下巴黎的深刻或奢靡，但一定能从这部片子感受时下巴黎的迷人魔力和别样格调。
但凡关于巴黎的经典电影，或浪漫、或忧伤，或迷乱，或灰暗，或狂野，大多带着一种浓烈的气质，这也许对于任何一部电影来说都很重要，有气质意味着成功了一半。《巴黎宝贝》也没让人失望。作为一部轻喜剧片，巴黎宝贝没有被巴黎和北京的历史和人文沉淀所拘泥，不故作厚重也不刻意复杂，它讲述自己的故事，用自己的方式让这个充满传奇和故事的城市，焕发出一份清新、纯朴和时尚，带着一种鲜活的生命力和柔软的人性。中国家庭式的亲昵和巴黎文艺范的坦率融合得妥帖非常，那种从剧情编排到台词到演员表演在放荡中带着天真的气质，很法国，也很中国。在亲情、爱情面前，中国和法国的风土人情和价值伦理观之间的沟壑似乎被填平，而这部片子的结尾，把中国传统戏曲结局的价值取向和法国两性大同的伦理观，相当奇妙的结合在一起(笑)。尽管在浮光掠影中人物的一些个性高度浓缩，个别桥段和情绪稍显仓促，但每个角色的'情感发展、彼此关系的处理都不落俗套，观众的哭和笑都很尽兴。
这部片子在国际班底保驾护航下，由旅欧的中国导演和地地道道的中国演员主导炮制，不得不说，完成的难度很高，但他们做得很不错。片子有颇深的导演烙印，它的气质也许一定程度上就是导演的气质，导演的观念一定程度的欧化，整部片子也许没有深刻的笔触，但片子的激情、基情、亲情都很纯真很直接，不遮遮掩掩，所以男人女人在迷幻巴黎中的欲念很真实很顽皮，法国情人间的浪漫随处可见，使片子带着欧洲电影的甜美的坦荡(这也很有可能是中国人的看法，在欧洲人眼中未必，但它必定是目前内地电影中做得最到位的)。对于精子情缘、女大男小这些极易流于庸俗又难于讨好观众的两性关系，做出了很好的解读，人物安排妥妥帖帖(这一点真的很难得)。而镜头所及，景色美不胜收，电影的画面色调又如此之美，歌声如此之动听，整部片子仿如塞纳河畔一首悠扬的风琴曲，非常舒展。这是个基本功很扎实、感情很纯粹、对作品持开放态度的导演。
同时，也许正是这一份纯真和坦率，使影片的一些桥段失于直露和浮浅，不够细腻，对于习惯对本国电影苛刻且过于成熟(非指思想)的中国观众来说，更像是儿童视角下的世界，这让小妖精的后段表演落于催泪俗套(但小妖精和两大帅哥的对戏以及最后一幕的表演很萌很精彩)，也使整个片子从初段、中段令人捧腹的成人世界和后半段一些桥段幼儿化的梦幻有些脱节，虽然，演员感情真的很真。现实是丰富的，是有趣的，在这方面，剧情上其实可以再加一些料，让人物的情感脉络更清晰。当然，这相当程度上制约于片子时长，在短短的时间内，每个角色的情感都需要发展、转变，以推动剧情，导演也企图实现“多情”的理想，使每种情感都得到关照，以至于一些镜头编排密集仓促。假如片子有120分钟，在感情的推进和剧情剪辑上必定丰满流畅很多(这是内地所有影片都无法避免的问题，也本片的一个遗憾)，很多传说中的精彩桥段也会得以保留(这些桥段光是听着就很吸引，尤其基情部分萌得不行，看不够)。
男主演邓超无疑是撑起整部片子的重要人物，正是他放松自如、毫无拘束的疯狂、浪荡、幽默，还有俊帅、骄憨、细腻和直率，很好地将来自中、英、法多国的表演、异国风情调和家乡风土调和在一起。这也许是我看过的中国拍摄的跨国电影中最没违和感的作品。无论是和法国美男基情四射的友情，还是和金发美女与子偕老的深情，还是和小萝莉血缘羁绊的亲情，都相当有爱(想象一下，假如他们从此都能生活在一起，世界将是多么的美好啊啊)。邓超的爆发力体现在擅长用声音、眼神、台词在片刻间将人物情绪推至饱满，所以，面对爱人和亲人，那一句“你的更好看”，瞬间完成了马大少这个放荡不羁的花花公子所有情感的转换，角色形象和情感很丰满。身处异乡、孤独空虚的马大少，在搞笑、天真之余，竟有种欧式的优雅、悲凉和静穆。
片子贯穿着笑料百出、轻松愉悦的气氛，影院几乎每分钟都有笑声，那段基情四射的盲人思密达表演笑爆全场(有人形容无尿点，其实还是有的，譬如这一段，譬如这一段)。本片演员选角全部到位，小纽扣和马大少，小莫的对戏萌死人，表演相当了得。程前的戏份很少，但场场精彩。法国美男小莫演起情深小受很有戏，比当年放牛班春天的小美人演技更萌(歌声就没法比较了)，显然，比起其他童星，他更懂得怎么修炼自己的演技，坚持自己的事业。克莱曼斯的美女歌手容貌和歌声美好得让人心颤，此等优良基因，无怪乎中国富二代痴心一片非要把她娶到手不可(当然情路太曲折)。至于当年的情人，今天的珍姐，那份岁月淬炼的温柔和母性，完全超脱于当年生性淡漠的性感美少女，青春或容貌不值一提。
篇2： 观《巴黎圣母院》有感
观《巴黎圣母院》有感
看完《巴黎圣母院》我感受到了完全深刻的现实，为什么人的外表和人心会有如此天翻地覆的差别？我不禁审问自己的内心，我们该坚信上帝掌握着一切，还是遵从自己的本心？很显然没有什么上帝，只是我们虚化的神罢了，人都是有七情六欲的，一味地违反人性，遏制劣根性，只会让本善的人变得更加邪恶。
一个美丽的吉普赛女郎因为卖艺被抓，回教堂的副主教克罗德路过将她救下，这位道貌岸然德副主教竟对埃斯梅拉达一见倾心，可是因为自己的身份，不敢直接表露爱意，只好让自己收养的“怪胎”卡西莫多去为自己把她抓来，卡西莫多长相极其丑陋，内心却十分善良，他毫不犹豫的听从了这位从小跟随的副主教的命令，打晕了前去救埃斯梅拉达的贫穷诗人格兰瓜儿，劫持了她，皇家弓箭队队长闻声赶来抓住了他，埃斯梅拉达因此获救，她被菲比斯挂着的闪亮宝剑、帅气的外表深深吸引，她认为他就是她的白马王子，殊不知，菲比斯与副主教一样也是一个外表光鲜亮丽，实则到处欺男霸女的万恶的皇室成员。自此，一场悲剧的故事上演，卡西莫多最后为救埃斯梅拉达而死，可是电影却和原著有着较大的改动，在《巴黎圣母院》原著之中，埃斯梅拉达因为副主教以及菲尔斯迫害，深受牢狱之灾而死，电影之中却成功的`逃脱，而卡西莫多成了替罪羊，无路可逃跌下教堂惨痛的死去，我认为，电影可能撒了一个谎，一个善意的谎言，让埃斯梅拉达逃脱，不至于让观众感到无比悲痛，无法改变原著，便设计一个尽量美好的结局，虽然不足以显示出高高在上的皇室宗教人士的罪恶，也给美丽的埃斯梅拉达留下了最后的尊严。
《巴黎圣母院》反映了底层人民的善良，揭露了宗教的虚伪，痛斥了统治阶级毫无人性，不把平民百姓的生命放在眼里，同时它也陈述了一个事实，那就是没有任何人是完美的，即使是看起来高尚的主教，或者是英俊帅气的弓箭队队长，更不谈天生丑陋的卡西莫多，但是在电影中似乎有一个人接近完美，那就是埃斯梅拉达，不论是对刚要劫持自己的卡西莫多心生怜悯给他喝水，还是接纳格兰瓜儿使他免于一死，这些行为都表现了她发自内心的善良，高尚的人格魅力，难怪卡西莫多愿意把从吊绳上救下来，守护着她，他说她美，是他看到了埃斯梅拉达外表以及内心双重的美，他虽拥有一副天生丑陋的外貌，也拥有一颗纯净无杂质的心灵。电影有一个细节，当副主教最后又一次想要侵犯埃斯梅拉达时，卡西莫多听到钟声赶去阻止，被推开后，犹豫了一会儿后，副主教朝他扔挂在墙上的埃斯梅拉达给他的水壶，他才彻底被激怒，将副主教杀死，他很丑陋，也很强壮，但是他知道感激恩情，经历了现实之后也知道是非好坏。没有绝对的丑陋，也没有绝对的完美，需要的是我们去深入感悟人的灵魂。
篇3： 观巴黎圣母院有感
他，奇丑无比，刚出生便遭人唾弃，被人遗弃。低沉的如怪兽般的嘶吼，如野兽般的身躯令人畏惧。
她，美若天仙，有着动听的嗓音，优美的身姿，迷人的舞步，所有人都为她倾倒，她就像女神般活在人们心中。
他是一位敲钟人，钟就是他的朋友。
她是一位吉普赛女郎，身边的山羊就是她的朋友。
偶然的一次机会，他遇见了她，看见了她优美的舞步，听见了她悠扬的歌声，他被她的美吸引了，他爱上了她。
当他被绑在广场上示众时，遭受围观者的嘲笑和辱骂，只有她将水送到他的嘴边。他用着类似怪物的语调，含糊不清地直说：“美……美……”，流下了眼泪。
而她却始终爱着英俊的军官弗比斯，在弗比斯被人刺杀，在她被当做凶手押至法庭审问时，她唯一关心着的是心上人是否还活着。但此时此刻，弗比斯早已另寻新欢去了。
始终留在她身边，关心着她，照顾着她的，是那个敲钟人――卡西莫多。他为了她，不顾危险，将她从绞刑架上救下；他为了她，在圣母院的墙上跳上跳下，只为了摘集壁缝中生长的野花逗她开心；他为了她，拉住他的情敌，断断续续地恳求着：“你别走……别走……她在上面……她要见你……”；他甚至为了她，与他的养父――他唯一的亲人反目成仇，亲手把他从圣母院上推了下去……
这是一种怎样的爱？圣洁、无私、崇高，不加任何修饰，不是因为金钱，也不是因为权利，只是一种发自内心的美好而真挚的情感，它超越了空间地存在，超越了生与死！
但弗比斯却是这般冷酷无情，只是为了名利，抛弃善良的吉普赛女郎，为了讨好未来的妻子，不念旧情，将正在广场上跳舞卖艺的她赶走。
呵！多么绝妙的讽刺，多么鲜明的对比！也正是在这样的对比中透出一道神圣的光，它纯净得不带任何杂质，它拥有能够穿透一切苦难的力量。于是，人们被震撼了，被感动了，也被这道光净化着……
谁许谁地老天荒？谁给谁地久天长？
要我如何去歌颂这伟大而不朽的爱？
走出教室，我仿佛听见了神圣的钟声在头顶上方回响，经久不息……
篇4： 观《午夜巴黎》有感
观《午夜巴黎》有感
《午夜巴黎》是伍迪艾伦的新片，一封写给巴黎的情书。
《午夜巴黎》讲述的是一个美国编剧和未婚妻去巴黎买家具发生的趣事。因为对巴黎的神往，伍迪艾伦虚构了这位美国剧作家一个人在巴黎的午夜穿越回上世纪2、30年代的'巴黎，遇到心驰神往的一些著名艺术家，包括曾在巴黎呆过的海明威、毕加索、达利等等，而且和这些人还都有交集。也许在伍迪艾伦心目中，上世纪2、30年代是巴黎艺术史上的黄金时代，世界各国的艺术家云集巴黎，巴黎成为艺术之都，也拥有了浪漫之都的美名。
有趣的是伍迪艾伦将这些名艺术家的个性特征在和这位美国剧作家的交往中诙谐地展示出来，比如海明威的好斗，毕加索的好色，达利的怪异等等，当然也包括一些伍迪艾伦自己想当然的演绎，让人忍俊不禁。
从故事情节来说，不如他的《午夜巴塞罗那》，而且剧中出现的艺术家们如果对一个不喜欢艺术的人来说，可能感觉会大打折扣，一个喜欢艺术的人，才会对这些大名鼎鼎的艺术家津津乐道。
爱情的不确定性同样在该片有所体现，这位剧作家不仅在穿越中喜欢上了某艺术家的情人，而且回到现实也和一位巴黎的图书营业员玩起了雨中漫步，而他的未婚妻居然也和一位巴黎的朋友之夫有私情。怪不得伍迪艾伦离了三次婚。
虽然整个剧情有浓重的虚构色彩，但这次伍迪艾伦的目的就是为了表达他对巴黎的情感，正所谓一封写给巴黎的情书。在艺术日益市场化的今天，表达出一种对当年艺术盛行的怀念，有趣的是，在男主角穿越回去的时候，那个时代的人也正在高谈文艺复兴时代。
篇5：观神奇宝贝有感
观神奇宝贝有感
星期天，天气阴沉沉的，一点也不好，老妈正为衣服没法晒而发愁，但我且在家里兴致勃勃地看着“宏物小精灵”这部电影。
这部电影讲了小智、小遥和小刚，一起要实现神奇宝贝训练师和神奇宝贝饲养师的伟大梦想，可以，他们旅途并不顺利，不仅遇到了各种艰难、困苦，而且还经常被两个叫“火箭队”的人来捣乱。但他们毫不退缩，为着自己的梦想，勇往直前，最后他们成功了。
有一次，小智、小遥和小刚一同来到了“大傻谷”这个地方，这里是挖取神奇宝贝化石的`好地方。小遥发现了火箭队躲在天上的热气球里，准备偷袭正在挖化石的小智和皮卡丘，小遥立即叫来她的神奇宝贝“火焰鸡”，可是这次火箭队是有备而来，小遥的神奇宝贝打不过他们，但他们万万没有想到，在挖化石的人都是和小智一样，全都是神奇宝贝训练师，他们都叫来了神奇宝贝，帮助小遥打败了火箭队，最后，还都成为了他们的好伙伴。
虽然，这是一部有些小儿科的电影，但是它却告诉了我们一个道理：失败是成功之母。要经过一次又一次地挫折，才能成功。做事也要一心一意地做，做不好也不能放弃。
想想自己就非常惭愧，我做事经常做做这个，做做那个，所以经常一事无成，也让我知道了做什么事都要从现在做起，从我做起。
篇6：观《小猪宝贝》有感
寒假里，我看完了《小猪宝贝》这部电影，我深有感触。
里面主要讲了在一个圣诞节的游戏中，小猪宝贝被当做奖品被一个老人领到家中。他在老人的农场里看到的第一个好朋友牧羊犬妈妈。在妈妈的精心指导下，它变成了一只“牧羊猪”获得了大赛的冠军。读到这里，你一定会惊讶，这头小猪真有能耐，比其它的猪强多了。但是你有没有想过，它为什么会牧羊呢？那是因为它友善，真诚。
一开始来到牧场，小狗们的爸爸无法接受这只小猪，对它冷言冷语。但不久，牧羊犬的孩子都被一些人买走了，牧羊犬爸爸很伤心。小猪宝贝不计前嫌，想尽一切法子，让牧羊犬高兴了起来。最能让我感受小猪友善的地方是，一次，农夫让它参加一年一度的牧羊犬大赛。比赛开始时，农夫领着小猪入场，场上的观众一片哄笑。开始牧羊了，小猪睁着它的一双小眼睛看着羊儿们，温柔地对它们嘀咕了一下，好像是一种神奇的口令，之后，羊儿认真地听从了小猪的话，并整齐地走到白色的围栏里，还把男女羊分了出来。然后羊群又整齐地进入了羊圈。因此，每个评委都无可挑剔，都出示了100分。场上由开始的哄笑声变成了欢呼声，谁也没有想到，这头与众不同的小猪，竟然登上了本届牧羊犬大赛冠军的宝座。我想正是小猪的'友善博得了羊儿们的信任。
我跟跟小猪宝贝比起来，差多了。在家里，我对妹妹一点也不友好。有一次，小妹妹要去参加画画比赛。她跑进房间问我：“可以借水彩笔吗？”我心想上次借给她的油画棒，她都画坏了，不是断了，就是不见了。我马上说：“不借。”妹妹哇地一声哭了出来，我依然铁石了心肠，没有借给她。当时看着她那双红肿的眼睛，我还沾沾自喜。有时为了一点鸡毛蒜皮的事，甚至和妹妹大动干戈。如今想来，我却觉得两耳发烫，怎么有我这样当姐姐的？怎么一点都不懂得呵护妹妹，不懂得友善呢？
有这样的一句格言“你一天的爱心，可能带来别人一生的感谢”，就让这句话来指导我的言行吧！在公交车上，或许，给一个年迈的老人让座，是一件普普通通的事，但也做着一件友善的事；在别人感到窘困的时候，默默地伸出友善之手帮助他时，我相信，这也是一种友善的力量。
友善，让我从点滴开始，让我拥有一颗友善的心，让世界都开满友谊之花！
篇7：观《小猪宝贝》有感
今天，我看了一部非常励志，有利于我成长的电影，它的名字叫《小猪宝贝》。
小猪宝贝生在一个养猪场里，它是一只善良、勇敢、爱学习的小猪。它的妈妈被人类拉走了，它又和兄弟姐妹们分开了，在一次抽奖的时候，何先生赢得了它，把它带到了农场，小猪宝贝认识了狗爸爸、狗妈妈、狗孩子们，它们都是牧羊犬，它们的工作就是帮何先生牧羊，狗狗一家天天都在努力工作。小猪宝贝还认识了一只学公鸡叫的鸭子，那只鸭子天天打鸣，比公鸡起的还早，又认识了老羊阿麽。
小猪宝贝从跟动物们的交流中得知，没有用的动物只能被吃掉。一次偶然的机会，在狗妈妈和阿麽的帮助下，小猪宝贝学会了牧羊。
后来，何先生让小猪宝贝参加牧羊犬大赛，在经历了种种困难和所有人的嘲笑以后，何先生和小猪宝贝没有放弃，在狗妈妈和狗爸爸的帮助下，在所有人惊讶的目光中，小猪宝贝得到了满分100分，拿到了冠军。
小猪宝贝，遇到什么困难都不放弃。小猪本来是被买来做烤乳猪的，但是它后来明白了，只要有用，就不会被杀掉，它不想被杀，就去努力学习，而人的生活中何尝不是这样，而我总是放弃，后来又后悔。以后我要向小猪宝贝学习，永不放弃，做一个有梦想有目标的人，让自己的生活更有意义。
篇8：观电视剧宝贝有感
在介于工作和生活忙碌的奔波中，总是会找一些无关痛痒的事情自娱自乐。在时间和条件的允许下，习惯性的拿着手机听听音乐看看视频。感受别人的悲欢离合，体验着自己的喜怒哀乐。
近段时间在断断续续的情况下把《宝贝》这个电视剧看完了，看电视惯性的走马观花看看剧情和人物，而从未关注过背后的这些人和事。之前有看过《蜗居》，现在才知道编导也是六六。演了《蜗居》的张嘉译几乎红到发紫，更令“房子”成为诸多人爱恨交织的人生关键词。这其中固然有演员的出色表演的关系，但作品的现实感更是根本性的原因。如今六六再度提醒我们“孩子”比房子更关键，为人子女的责任和义务，终究是不能脱离“传宗接代”的世俗理念。
主题是宣扬积极正面的爱与责任，剧中各个演员性格鲜明、形象丰满，优缺点明显。在网络上有看到很多人评价这个电视剧是六六写的最差的一个，剧情过于狗血，70、80、90的故事情节完全脱轨，连贯不起，总而言之各种点评都有。我想说的是，这毕竟是电视剧，肯定是不可能和我们的现实生活完全衔接起。尽管看到了很多负面的评价，还是带着自己的观点把这个电视剧看完。剧情是挺夸张，但毕竟是电视剧，添点油加点醋也情有可原。
剧里主要写了70、80、90年代的三对男女，90的一丫和是讲两个人如何爱上对方的过程，比较韩剧。80的陈静波和孙泽，70的冯莹和张嘉平则是表现的新婚燕尔及结婚多年的夫妻如何维系他们的感情。剧情整体基调轻松愉快，看静波和孙哲闹腾尤其欢乐。对白精彩，不同年龄不同身份的男人和女人都有符合他们身份性格的说话语气。
70的张嘉平和冯莹：两个都是海归，一个是老师，一个是企业家。这样的组合确实搭配，能互帮互助，两个人一起为了要孩子而付出很多的努力。张嘉平对冯莹百依百顺显得冯莹一心求子的行为而过于迂腐。当事业、爱情、美满家庭兼备的情况下仍现小三，着实让人感觉真的不会再爱了。看到冯莹面对小三大吵大闹后的冷静，或许会是现实中大部分女性的处理方法。谁都接受不了自己美满家庭中出现这样角色，但在接受不了的同时还是会为了家庭和孩子而妥协。冯莹母亲在这个事件中起了一个很重要的角色，如果不是冯莹母亲的指引开导，或许冯莹会在情绪失控的情况下而致使这个家庭破散。当冯莹和张嘉平重归于好是不是就像张小娴说的：浪子回头，不是因为你，而是他心已倦。就像瞌睡碰到了枕头，出门遇上了晴天。但是张嘉平加上了：“因为有你”几个字，而令冯莹充满了成就感。
80的张萌和孙泽;一心做丁克最后成了白丁，烦恼伴着幸福汹涌而至。对于性格直率好强追求丁克生活的张萌而言，她的恋爱和结婚似乎都只是青春期的延续，她并没有真正意识到生活对于自己的真正要求，以及生存需要承担什么样的责任与义务。在没有孩子之前，她自己永远都是孩子，因而在与男友的同居生活中，洗碗做饭这样的活都要通过掷骨子来决定。这固然是一种阳光快乐的生活模式，但并没有真正进入婚姻中的日常琐碎，也未能传承世代交替的义务和责任，尽管其中酸甜自知。意外怀孕是张萌走向成熟的开始，伴随着怀孕使她生活方式转变，从不涉世事开始走向现实生活。在现实中孩子也成了很多青年人人生中不速之客，不请自来的改变了许多家庭。当张萌生产三天身子虚弱，而怀中的儿子不但早产还有黄疸病。一边是还在暖箱中观察的幼子，一边是自己刚去世的婆婆；一边是娘家人的劝阻，一边是婆家人的质疑，张萌身陷两难之中。挣扎之后，张萌不但携子出席了葬礼，还主动说在殡仪馆“站好最后一班岗”。在两难下最终做出选择，这也是张萌在剧中从丁克到为人母最大的转变吧。剧情里的张萌工作能力强，机灵绝不吃亏，偶尔喜欢捉弄人，是比较招人喜欢形象。这种人给别人出谋划策头头是道，当孙泽姐姐被他姐夫打，而去拿起菜刀砍下他姐夫耳朵时就是很形象的冲动和率直，不会去区分事不关己，而高高挂起的姿态。而孙泽的性格相对而言在气势上弱许多，却符合现实IT男形象。正或许因为这样的性格互补才造就婚后生活和谐吧。
90的一丫和抱着游戏人间的态度，却因一个意外宝贝投进婚姻坟墓，偶拾其乐。剧中一丫很漂亮，可能是因为年纪问题演技确实没其他演员熟练，倒也符合90后的角色。在剧里她就像童话里的灰姑娘，碰上了自己的白马王子。挺狗血的剧情，但是一丫在剧里一系列的成长很励志。从开始的懵懂无知、被动，一路蜕变成一个上进有追求的90后辣妈。不过这些主要因素也是取决于有一个雅茹这样的婆婆，无条件的包容和支持，以过来人的'身份引领和指导。感觉一丫最幸运的不是遇上这么个白马王子，而是摊上了这个比亲妈还亲的贵人婆婆。剧中雅茹阿姨那种遇事处变不惊，那清醒理智的头脑，那循循善诱，让我非常的膜拜。而一丫前序形象让我觉得就像是自己的反面镜，现在自己年已不在幼，但仍然无知，持续恐惧不久的将来结婚生娃，又该如何照顾好一个家？请容许我也幻想一下不久将来遇上一个雅茹阿姨一样的贵人婆婆。
看完了整个剧情，故事告一段落。但是当冯莹知道女儿是茱莉娅和张嘉平的后会怎么样？会将孩子还给朱莉娅吗？静波和孙泽婚姻能走下去吗？李川奇和王钰在他们的婚姻中会有怎么样的影响？一丫谈好的收购案能够成功启动吗？这一切都还是未知数。留下了太多的悬念，同时也很遗憾，感叹故事还没有结束。宝贝给我挺多感触。每个人都有着自己对生活的理解和品味，也是自己的一种生活态度。金钱观，价值观，兴趣、爱好各有不同。不管自己有多么真诚，遇到怀疑自己的人，便是谎言。不管有多么单纯，遇到复杂的人，便是有心计。不管有多么天真，遇到现实的人，便是笑话。不管多么专业，遇到不懂的人，便是空白。就像不喜欢玩游戏，就永远理解不了那些人为什么对游戏如痴如迷。就像不喜欢用文字记录的你，体会不到我为何吃饱了撑在此矫情做作的编辑这些文字。也好比你永远也体会不到我为什么只对脉动情有独钟是一样的道理。不管他人何以评价，自己仍旧还是自己。只要努力并保持优秀，那么无论在哪个阶段都不会缺乏爱自己的人。
最后，感觉孙泽爸爸说的一句话能够成为爱情中新的励志标语：“感情是需要两个人相互维持的，看看祝英台和梁山伯，人家都是化成蝴蝶才走到了一起，我们现在这样能算什么，经历了苦难才能长久”。还在为小磨小难而备受煎熬的情侣们，这么一句话有没有令你茅塞顿开的感觉？
心若向阳，必有温暖。祝福所有！！！
篇9：观《宝贝和我》有感
《宝贝儿》是俄国作家契诃夫的短篇小说，讲述了一位普通女性奥莲卡一生的恋爱和婚姻生活的经历。
文中的女主人公奥莲卡，是一位典型的乖乖女。她老得爱一个人，不这样就不行。她爱自己的父母，亲人，老师，这些都是无可厚非的事情。
让人觉得不可思议又难以接受的是，她对男人的爱。文中写她的第一次婚姻：她嫁给了剧团经理人库金，就全身心的投入到丈夫的事业中去了，替他掌管票房，照料游乐场的内务，记账，发工钱！还学着丈夫的腔调说话，跟她的丈夫一样，看不起观众。
这个时候，库金的一切就是她的一切，她整天围着这样一个男人打转，没有自己的思想，没有自己的见解，甚至没有自己的语言。在她认为，世界上顶了不起，顶重要，顶不能缺少的东西就是剧院了。而这些只是她丈夫库金的事业，不是她的事业。
不幸地是，金库死了，她失去了这个倚仗，变得悲悲切切，无所适从。直到三个月后，她与木材厂的经理普斯托瓦洛夫结成夫妇，她又开始围着丈夫的木材转悠。觉得自己仿佛已经做了很久很久的木材生意，觉得生活中顶要紧，顶重大的东西就是木材。丈夫怎么想，她就怎么想，她丈夫不喜欢娱乐，她也照那样做。
这样的女人，无疑是可悲的，更是可恨的。她需要很多很多的爱，可每次都是靠着宝贝儿得来的.。
所以当她再次失去男人时，她无法获得快乐，无法继续愉快的生活。她的心跟她的脑子都变得空洞，这个时候，她还没醒悟要靠自己的努力来获得心灵的安定。而是飞蛾扑火般投入了别人丈夫的怀抱，做了一个军队兽医的情妇。后来竟然对情夫的儿子投入了全部的爱，她所讨论的都是孩子的学习，考试之类的，尽管这个孩子不是她的，也不需要她做这些。可她还是觉得，为了这个孩子，愿意交出自己的生命！
现实生活中，像奥莲卡这样的女性很多，长的可亲可爱，却时时感到空虚寂寞！在很大程度上，都是因为自身软弱无能又缺乏自强不息的精神。
在她的世界里，不能没有爱。不然就会空虚寂寞，连任何见解都没有了。
诚然，追求美好的爱无可厚非。前提是，你得是一个独立自主，有自己的思想，自己的主张，自己的事业的女孩子。也要明白：任何靠屈就和成全得到的东西，都没有任何意义。
宝贝儿这个称呼，在称呼者与被称呼者之间并不具有平等关系。我们常用这个称呼自己的孩子，在我看来，这本身就显出幼稚与不成熟。
如果一个男人这样称呼你，在很大程度上你已经成了一个被看的角色，是对软弱无能的一种礼貌说法而已！
周围人的喜欢和爱慕固然重要，但如果因此失去自我，那是得不偿失的一件事情。每个人都是独立的个体，不管是你的丈夫还是你的孩子，你都没有必要为此付出一切，视他们为你的天，你的地，围着他们的生活打转。
我们都该有自己的生活，并且做自己生活的主人，而不是旁人生命里的牵线木偶。
要始终相信：
你若盛开，蝴蝶自来。
你若精彩，天自安排。
宝贝别哭电影观后感
篇10：观巴黎圣母院有感800字
卡西莫拉天生其丑无比，后又因敲南钟楼的大钟而耳聋。在遇上艾丝米拉之前，他没有朋友，只是和圣母院的怪兽石像为友。作为一个人，他甚至说出“自己错在还是太像人，宁但是动物”的话。一个人，居然以自己是人为耻，可见他对这个人世间是多地绝望啊!克罗德收留了他，但没有给他爱，但是在卡西莫拉虔诚的心里，克罗德无疑就是上帝。于是他和克罗德一齐去劫取美丽的艾丝米拉。鬼使神差之下，艾丝米拉为腓比烈卫队长所救，而卡西莫拉被带上了邢台。众人聚集在邢台下看着卡西莫拉被毒打，却如同在看一出好戏。人群中的克罗德躲开了卡西莫拉求救的延伸!难怪哦，难怪卡西莫拉以自己是人为耻，对人间如此地绝望。
就在卡西莫拉被全世界遗弃之时，他生命中的女神艾丝米拉出现了!这位以前差点被抢走的女郎以德抱怨给了卡西莫拉向众人企求却无人愿意施舍的水!就是这一点点水滋润了卡西莫拉已全然干涸的心田，他虔诚心灵中的善良和良知被唤醒了。从此他向艾丝米拉庆祝了他最真诚、最卑微也最伟大的爱慕。
艾丝米拉，一位美丽而善良的吉普赛女郎，她的美丽使她在集市表演时总能吸引无数人的目光，但也引来了克罗德的图谋不轨和腓比烈卫队长轻浮的爱。她善良，全“乞丐”王国的人都喜欢她;她以德抱怨的美德擦亮了卡西莫拉混沌的心;她大义地嫁给甘果尔，只为救他一命……同时她又是聪慧的，她一次又一次地拒绝了克罗德的求爱，尽管深爱着腓比烈，但也清醒地明白腓比烈对她的爱有多浅薄。就是这样一个内在与外在完美结合的姑娘，上帝却安排她爱上了空有俊美外表的腓比烈，在是怎样的命运!就是这样一个完美的姑娘，最后却被绞死在刑场上，这又是怎样的社会、怎样的命运?!
克罗德是宗教神职人员，聪明、博学而声名显赫，但是宗教的束缚使他变成了一个冷血无情的人。但他毕竟是人，抚养兄弟，收养卡西莫拉，可见他还是有感情的。禁欲注意的他向上帝企求得到艾丝米拉未果，最后甚至诅咒上帝。在雨果的笔下，世俗的爱念战胜了宗教的爱!作为一个宗教制度下的牺牲品，克罗德爱得近乎变态，最后什么也没得到，孤独而悲惨地死去。这就是一个宗教卫道士的命运，让人可怜又可恨……
腓比烈，巴黎城里一个空有亮丽皮囊的卫队长，这个自命不凡的伪君子同时周旋于多个姑娘中，玩着令他满足的感情游戏。刚开始他耍威风地救下了艾丝米拉，最后看着艾丝米拉因谋杀他的罪名被押往刑场时，他却始终没有胆量站出来说出真相!这分明就是一个胆小鬼!但这样完美的艾丝米拉却偏偏选取了这份仅在于外表美丽的感情，命运是怎样地弄人啊!
“乞丐王国”为了救出他们的艾丝米拉，深夜攻打圣母院，不明就里的卡西莫拉为了保护艾丝米拉奋勇抵抗进攻的人们，而克罗德趁乱骗出了艾丝米拉。此时，躲在阴暗角落里的“命运”必须是在肆意地偷笑了!当郐子手从女修士的怀里拖走刚刚相认的女儿艾丝米拉时，“命运”必须是在冷笑了!当卡西莫拉把副主教推下教堂时，“命运”当是在狂笑了……命运，命运!但是当卡西莫拉与艾丝米拉相拥的尸骨化为尘灰时，命运也会动容吧?
维克多·雨果精心的描绘、奇特的想象、大胆的议论成就了《巴黎圣母院》这样一部荡气回肠的作品。浪漫的雨果最后安排了一个善良与邪恶同归于尽的结局，卡西莫拉的善良没有得到回报，艾丝米拉到死钟情的依然是邪恶的腓比烈，这就是那个人们要推翻的社会——一个善无善报的社会。当卡西莫拉的骸骨化作飞尘时，一切又都归于无，一切又重新开始。埋没了那个邪恶的社会后，未来又充满了期望。
篇11：观巴黎圣母院有感800字
《巴黎圣母院》是一部由法国19世纪伟大的诗人、小说家、戏剧家和社会活动家雨果雨果所写的长篇小说《巴黎圣母院》改编而来的浪漫电影。主要的情节是丑聋人卡利摩多被巴黎圣母院的神父克罗德收养，做撞钟人，外貌正经的克罗德神父自从遇见美丽的吉普赛少女爱斯梅拉达后，被其美色所诱而神魂颠倒，指使卡利摩多强行掳走爱斯梅拉达，途中被非必斯骑兵上尉队长所救，爱斯梅拉达因而爱上了非必斯。但非必斯生性风流，被怀恨在心的克罗德刺杀。并嫁祸于爱斯梅拉达，令她被判死刑，行刑时，卡利摩多将爱斯梅拉达救走并藏身于圣母院中，乞丐群众为救爱斯梅拉达而冲入教堂，误与卡利摩多大战，爱斯梅拉达被由克罗德带领的军队冲入圣母院所杀，最后卡利摩多愤然将克罗德从教堂顶楼摔落地下，最后卡利摩多抚着爱斯梅拉达的尸体殉情。这部影片的主题词主要有：巴黎圣母院、钟、乞丐。神父能够说是戏里面性格最极端的一个人，是罪与恶的化身，是魔鬼的使者。刻薄的他，简直就是一个感情上的伪君子，感情上的恶魔!“在人间我只有痛苦，这是别人的节日，不是我的”这句话能够体现出神父的一种冷漠与孤立，这不说明他没感情，相反，他对艾丝美拉达的感情是强烈的，难以抑制的爱慕。“活该她倒霉，我倒霉她跳舞跳得这么动人难道是她的错?她声音发狂难道是我的错?”神父身为一个神职人员，明明白自己对艾丝美拉达的爱是不可能的，但似乎是出于宁为玉碎不为瓦全的心态，神父对于情敌们固然心狠手辣，在艾丝美拉达应对死刑时，神父没有出手相救，相反还落井下石，陷这个弱女子于不义。黑色的长袍里面藏着的也是狼一般的恶毒心灵。这般邪恶完全是《巴黎圣母院》一剧中罪恶的代表，是善良的比较。在爱的表达方面，神父与卡西莫多也构成了一个鲜明的比较。
《巴黎圣母院剧》一剧中用了许多的蒙太奇手法，都起到了很多重要的作用，其中当艾丝美拉达死后，仍不知情的卡西莫多跑会圣母院楼顶寻找自己一向在保护的艾丝美拉达。这时的镜头一向都是跟着卡西莫多移动，能够看出卡西莫多此时心急寻找着卡西莫多，直到卡西莫多看到已经死了的艾丝美拉达被拖过广场的时候显示出那悲痛欲绝的神情的时候，镜头换成了圣母院门前，广场上的场景，此时艾丝美拉达的尸体正被拖过刑场，白色的囚衣衬托出一片纯洁，与旁边灰蒙蒙的建筑与人群构成鲜明的色彩比较。而镜头立刻又回到圣母院楼上的卡西莫多那里，卡西莫多正被爱人离去的痛苦折磨得声嘶力竭。一生一死，一个在楼上无奈地看着死去的爱人，一个在楼下已与世长辞，感受不到别人对自己的爱，也再无力去给予别人更多的爱。
电影到了尾声，女主人公艾丝美拉达受了箭伤，倒在巴黎圣母院的门口中，只差那么一步，她就能够回到那能够暂时供她“避难”的建筑物里。善良单薄的艾丝美拉达，就这样命丧于箭下，当一位乞丐扶起她时，她看了看天空，看了看这所以前未她生命撑起保护伞的圣母院，说出了一句“生活多美”。
应对死亡，绝大部分人都不可能感觉到生活的美，更别说能发出生活多美的感慨。但对于美丽善良的艾丝美拉达，也许死亡并不影响她对这个世界美的看法。生活在神权的世界里，受奸人受别人的嫉妒所害，艾丝美拉达的双眼所看到，脑里面所想到却是所有的完美，她热爱生活，热爱舞蹈，在有生之年她遇到了自己心目中的英雄，一个以前救过她的英俊男子菲比斯，她为他而着迷，关心他的生死胜于关心身陷险境的自己。同时她想到的是卡西莫多，一个奇丑无比却和自己一样心地善良的男人，一个冒死保护自己的好人。自己落难，叛的是死刑，本来是走投无路，只能眼睁睁看着刑具把自己绞死，但却被卡西莫多救了一命，让自己多了几天留在世上感受美的时间，多了一个再次看到爱人的机会。最后，艾丝美拉达想到的就是队伍壮大的“乞丐军团”，生活在社会最底层的人，都纷纷来到了圣母院营救自己，为了正义，为了善良，大家不怕神权和皇权的残暴，勇敢乐观地过着自己的人生。生活之美，一个重要的方面也在于助人，死前的艾丝美拉达也许也想起了自己能够用自己的舞蹈赚钱帮忙那么多人，甚至还在乞丐王国里拯救了快被绞死的刚果瓦，助人为乐使善良的艾丝美拉达觉得无悔与满足。
篇12：观巴黎圣母院有感800字
我在周日看了一场电影名叫巴黎圣母院，里面讲的是18世纪法国一场伟大的杯具性感情。它的女主角名叫爱丝梅拉达，在这个可怜的以卖艺为生的她竟被黑心的教堂副教主弗罗洛给盯上了，而最后却被丑陋的敲钟人卡西莫相救。最后的结果却是那么的悲惨。还好，弗罗洛最终遭到了报应，被卡莫西亲手推下高楼而死!我真为她感到可怜。看电影时我不禁留下了悲哀的眼泪。
这部伟大的中世纪感情杯具，是由吉卜赛姑娘爱丝梅拉达引起的，当她在街边卖艺了来维持生活时，正好被有一颗恶毒心肠的教堂副教主弗罗洛给发现了。于是接下来便发生了一系列蜿蜒曲折的故事。爱丝梅拉达错误的爱上了弓手队队长弗比斯。弗罗洛却千方百计地想把爱丝梅拉达占为己有。为了正义，卡西莫毅然被背叛了他一向信奉入神的副教主。这是一种反抗，一种对当时残暴统治的反抗!
爱丝梅拉达斯死后，卡莫西抱着她的尸体死去，也算是得偿夙愿了。
电影中总是有太多让我们感动的东西，少女的热情和纯美，残疾的身体和善良的心灵。看完这部电影，我反复回想着那美丽壮观的场面，我要把卡西莫德美永远印在脑海中，以填补我那时对美肤浅的认识。
在那美丽而神圣的教堂中，竟影藏着如此丑恶的故事，更体现了当时社会歪斜扭曲的一面。巴黎圣母院是一部经典之作，它所蕴含的道理是无穷的，它的价值更是无穷的…………
巴黎，尤其是那时的巴黎，在夏日黎明时分得清新霞光得映照下，从圣母院的钟楼顶上眺望，景色真是灿烂多彩，绚丽迷人。让我们闭上双眼，默默为卡莫西与爱丝梅拉达祈祷吧!感情是完美的，即使最后留下的仅仅是一缕尘土。人的欲望如果永无休止的发展，只会制造杯具。